影视化妆的创作过程
一、熟悉剧本领会导演意图
化妆人员参加每部影视片的摄制工作，不是单凭掌握的一些生产知识和技术经验就能完成创作任务的。化妆的基本知识、技艺和经验固然是人物造型的有利条件，但如果对剧本的主题思想没有深刻的理解，对剧中人物的各种性格特征没有充分的认识，对剧中所处的时代环境没有细致的了解，那就不可能塑造出合乎剧情要求的理想的人物形象。为了使要塑造的人物形象符合剧中的需要，化妆人员在投入一部影视作品的创作后，首先要充分地熟悉剧本，研究剧本。从剧本中了解主题思想，全剧的风格样式，所处的时代背景和生活环境，尤其是每个人物年龄、性格、经历、身份、爱好以及人物之间的关系等。这些都要从剧本揭示的内容中找到并整理出来，作为进一步塑造人物之间的基本的要素。同时要通过及早的交谈沟通和研究导演的阐述来领会导演设想，在导演总的意图下，进行人物造型设计的创作。
二、对人物形象的设想和总体构思
有了人物塑造的基本的要求，就可以对人物形象有所设想，但设想不能是凭空想象，应该有生活的依据，否则难免出现虚假和脱离实际的情况；有了生活根据，对人物形象的塑造可以得到真实可信的效果。
如果是现代题材的作品，表现的就是当代的生活，一般都比较容易熟悉，在塑造人物形象时相对来说要方便些。但由于地域的不同、民族的不同，在风土人情、生活习俗、穿戴装束上也会有所不同，甚至体形、面貌等特征也有差异。化装人员为了掌握这些情况，体验生活是不可缺少的。当然也有情况无法亲自体验，那只有通过观察、考证和查阅各种资料来完成。
如果拍摄历史题材的作品，那就要广泛地参阅有关这一历史时期的政治、经济社会风貌等，特别是有关社会时尚、起居饮食、服饰发式以及人物风情等资料，从中找到对塑造人物形象有用的素材。
如果碰到近代革命斗争的题材，涉及到真人真事，要求塑造与真人相似的人物形象时，就更需要参考角色本人的照片、画像、自传或者找到熟悉角色的人，到他们当中去寻求化装造型的依据和可信的特征，以求达到“形似”，使观众感到如见其人。
在已获得人物造型的依据并且有了设想之后，这里特别是对主要人物的具体设想形成之后，与扮演角色的演员进行探讨研究是非常重要的，因为演员对角色的形象如何把握也是有所设想的。相互探讨交换意见，取长补短，无疑对人物形象的整体塑造是有益的。同时通过与演员的接触，可以更细致的了解演员的面部形态的好机会，同时也是更准确塑造人物的一个好办法。
对每个人物单独的形象有了一定的设想之后，要对全片众多的演员形成一个总体的构思和设想，使所有角色之间的造型既有区别，又有呼应；既有不同的类型，又有明显的外型特色。避免一台演员出场，观众分辨不清的弊病。
三、案头设计和化装阐述
在人物造型设想的基础上，通过案头工作，作出具体的设计方案并提出全剧的化装构想。人物造型的设计方案，好能绘出造型设计图，写出书面的设计方案。
绘制造型设计图要于演员本身的脸结合起来，离开了演员脸型的这个基础造型不会准确。绘制时好参照演员正面和侧面的照片，按人物造型的要求，在演员的脸型各部作改变或弥补，绘制成理想中的人物，并加以辅助说明。
一般在对人的脸部化装时可以塑而不能雕，这是它特有的局限性可，在这个特定条件下创作，就要看化装人员本身功力了。当然，在选定演员的过程中，首先就要考虑尽量接近角色外形的条件，这也是很重要的方面。
在完成设计方案的过程中，须和导演密切联系，听取意见以取得共识，尽可能使造型设计与角色外形相吻合，这也是很重要的方面。
全部设计方案完成之后，要在导演主持下和摄影美工服装道具照明等部门一起，在各自所作阐述的基础上进行综合、协调，这样既可听取改进意见，又可在导演的统一意图下，使各协作部门统一认识，互相了解，使设计方案得到认可，同时也使得各协作部门对化妆造型方面的某些特殊要求，早做准备并给予配合解决，这样才有可能把所设计的人物形象完美地展现在荧幕上。
四、做好试装前的准备
设计方案得到认可之后，要做演员试装前的准备工作。这个准备工作包括化装用的工具和各种物资准备。一般工具、常备物资是比较容易解决的，因为它有常规的配备，特殊需要的也可以随时加以补充，关键在于化妆头套、胡子、眉毛、塑型零件等附加物的制备。再准备工作期间，一定要有一丝不苟的精神，要不怕繁琐，不图省事。因为从化妆方法来说，为得到某种效果，通常不会只有一种方法，其中有繁有简，各不相同，效果上也有优劣之分。如一头黑发的演员要演花白发的老人，可以简单地用白油彩刷一刷，也可以织一个花白色的发片或一个完整的头套，但这些方法在效果上确有相当大的差距，究竟采取哪一种方法，必须做周密的考虑。是为达到形象逼真的要求而多做些工作，还是图方便而影响质量，我认为正确的选择应该是前者，因为辛苦劳累是一时的，省事省力而造成遗憾的后果将是永久的。要会算这笔得失账。尽管有人说电影是遗憾的艺术，但可以避免的遗憾不去努力避免，这就是对艺术创作极不严肃的态度，是不可取的。当然在**质量的前提下，用一种简单方法且有一定的把握时，可以不用复杂的方法。在没有确切把握的情况下，可以考虑两种方法都用，都做准备，做到有备无患。
五、认真做好试装工作
准备工作就绪之后，就要对演员进行试装，顾名思义，试装是一种实验，试验就有成功与失败之分。理想变成现实，不能强求一次成功，何况是艺术创作，应该不怕失败反复尝试。一次试装可能在某一部分得到好的效果，而其他部分不一定能令人满意。以面部五官来说是相互陪衬的，某一部分满意了，也可能影响到另一部分，如眉毛与眼睛之间，或者眉毛、眼睛与鼻子之间的不协调时经常能够反应出来的，这就要求我们不厌其烦地探讨，以达到比较理想的效果。在这过程中好用照相机把多次试验的效果记录下来，以便随时可以做出对比，同时还可以从照片上检查拍摄用光后的效果。试装到了一定程度，就可以通过摄像机拍摄来做试验了，一方面可以得到人物形象实际的效果，这要比直观或照片反映出来的更准确。同时人物肤色、层次及其它细节部等，通过胶片的反应看得更加清楚，便于采取正确有效的方法进行化装造型。在试装认可之后，拍摄定装照实很必要的，作为以后正式化装的依据。
总之，这一工作过程的特点，应该是精益求精，千万不能马虎从事、自欺欺人，对自己要有严格要求，经常跟自己“过不去”才对.对于别人的意见要虚心听取，及时找出问题的原因，想出解决问题的办法，千万不能存一丝侥幸。
六、拍摄阶段的现场工作
一部影视片进行拍摄阶段，就要汇集各部门的人员，各司其职，通力合作，连续工作几个月甚至长达一两年的时间不等，这是根据影视片具体情况及难易程度等因素决定的。在这一其间，化装工作需要着重做好下列工作：
1．人物形象保持一致
根据演员定装时的要求，应使演员扮演的人物形象保持一致，不能随意改变，在保持基本形象不变的前提下，有些技术性的改进是完全允许的。这是在多次化装的基础上，熟而生巧或积累较多经验的情况下改进。另外，人物在特定的环境气氛中需要作现场加工，如伤残汗水尘土冻霜等效果也是常见的。但在人物换装较多的情况下，前后人物形象的衔接，分场景前后颠倒拍摄时人物形象的衔接，以及内外景镜头连接相隔较长时间后进行拍摄的任务形象的衔接，都要能够保持一致，不能产生化装不接戏的现象，这尤其是化装人员的责任。为了**做好这方面的工作，可对需要衔接的镜头中每个人物形象当时的特征和细节都做好详细的记录，甚至画出示意图，以备实拍前参考或遇有补拍时掌握。
2、现场工作时关键
在一般情况下，演员经过化装之后才进行拍摄现场，进入之前要更换服装、取道具，到了现场还要排戏走位置配合照明布光等，等到正式拍摄，已经过了相当长的一段时间，如果习惯先拍远景、全景，待到拍中景、近景，真正要反映面貌细部时，由于间隔时间太长，演员脸上化好的装多少会产生变化，如面部渗油、出汗 、油彩溶化导致颜色发生变化 附贴物翘边 发型蓬乱等情况出现。化装人员跟在拍摄现场是重要的工作，就是随时对出现的情况进行修整，**每个演员“装”的完整，使人物形象保持和定装里的要求一致。如果采用塑型化装或肖像化装方法时，时间一长出现的问题会更多，修整处理将更复杂。比如头套塑型零件和其他附贴物一般都是用胶水粘贴在皮肤上的，演员在化装后一天工作好几个小时，脸部出汗、 渗油、 很容易使附贴物开胶脱落，出现各种破绽，化装人员就要更精心细致，要做到不厌其烦地去修整，必须时有的附贴物要重新更换。
3、观看样片检验成果
认真看样片，从样片放映中可以发现人物造型方面的不足，及时进行弥补和改进，甚至据此提出补拍，使整部影视片在化装上不留遗憾。同时检验自己的工作成果，在积累经验的基础上把以后的工作做得更好。
